Agenda 

2018

Beeld bij water                         14  september  -   7  oktober       2018

Salon                                          7    december    -   6  januari        2019

Words  Words Words

In het Kunstencentrum K38 zijn vanaf 23 juni kunstwerken te zien waarin WOORDEN een belangrijk onderdeel zijn. De titel van deze Verkuno expositie is daarom WORDS WORDS WORDS. In de beeldende kunst komt het gebruik van woorden vaak voor in verschillende hoedanigheden. In deze expositie belichten we een aantal aspecten:
- Gevonden woorden.
- Woorden en hun vorm.
- Woorden die een verhaal vertellen.
- Woorden & Ideeën.
- Woorden die oproepen tot actie.

Tijdens de opening op vrijdag 22 juni om 20 uur zijn er twee “woord-acties”. Een performance van Joanne Paszkiewicz + Paul Borgreve en een kalligrafie-act van Paul Veenstra.

Op 30 juni  is er een workshop Boekjes maken door Groninger kunstenaar Wilma Vissers van 13 tot 16 uur.  € 45 incl. materiaal+ entree+ koffie/thee. ( min 5 en max 8 deelnemers).

Inschrijven workshop, voor 19 juni. Opgave via info@peterdijk.com.

Op 8 juli zal er een lezing zijn over het gebruik van woorden in de hedendaagse beeldende kunst. Die lezing Woorden in kunst is van 13.30 tot 14.30 uur en wordt gehouden door Peter Dijk 
Lezing + entree+ koffie €7 / gratis met vriendenpas.

Tot 15 juli 2018 kunt u het werk in K38 zien van: Peter Boersma , Ans Courtier , Wilhelmina van Beek Zoutewelle , Jannie Hiskes , Sonja Leutholff , Ansje van den Muyzenberg, Joanne Paszkiewicz , Albert Rademaker , Sarah Zoutewelle Morris , Paul Veenstra .

Toelichtende teksten van de 10 deelnemers:  WORDS WORDS WORDS

...oud, gescheurd papier heeft een geschiedenis.
het bevat ervaringen, herinneringen die mij tot inspiratie
zijn en mij helpen te worden wie ik ben..../ WILHELMINA VAN BEEK ZOUTEWELLE

Mijn mixed-media/collage werken komen tot stand met behulp van tape en/of de naaimachine. Inspiratie vind ik in verweerde boeken en in tijdschriften uit vervlogen tijden. Laag voor laag geef ik het materiaal een nieuwe context en betekenis. De woorden en foto’s die ik gebruik zijn gekozen op esthetische grond, haast willekeurig. Zo probeer ik nieuwe verhalen tot leven te wekken. / PETER BOERSMA

‘Lees mij, lees mij niet 1’.  De installatie met versnipperde woorden is een gevolg van bezinnend reflecteren op woorden in het algemeen, en op persoonlijk archief in het bijzonder. Het wil de beschouwer aanmoedigen zijn eigen relatie met woorden te onderzoeken.
‘Lees mij, lees mij niet 2’. Papiersnippers aangebracht op paneel A0. Tijdens het proces van versnipperen zijn woorden opgetekend, uitgeprint en opnieuw versnipperd. Daarna, samen met de oorspronkelijke snippers, op het paneel, A0 formaat, aangebracht. A0 is het grootste veelvoud van A4, het meest gebruikte formaat voor woorden./ ANS COURTIER

 “Mijn werken zijn zonder titel. De reden is, dat een heleboel gedachten, ingewikkelde dingen dan worden voorkomen, en ik denk dat het beter is om eenvoudig en puur te zijn. Het haalt de zogenaamde ‘betekenis’ weg van de artistieke expressie. Kunst is niet gecompliceerd, in feite,  is de maker eenvoudig als hij schildert. Soms denkt hij er zelfs niet over na. In dat geval is schilderen een soort gevoel”. / JANNIE HISKES:

Versnipperde woorden, vergeten woorden, aandacht vragende woorden.
Achtergelaten en weggegooide teksten in de natuur en in de stad.

Gefotografeerd en  bewerkt tot één beeld. / SONJA LEUTHOLFF

‘’ etsend, als lijnen zich vormen, ontstaat er een beeld,

 Bij het beeld komen er woorden, woorden als poëzie.

 Die woorden vormen samen met de lijnen de complete compositie.

 ‘’Het patroon dat men de chaos oplegt door spelend spelden uit te zetten en die met draden te verbinden.’’ (Frida Vogels) / ANSJE VAN DEN MUYZENBERG

Vanaf 1995 ben ik permanent bezig met een spel van symbolische vormen, woorden en zinnen. Ook gebruik ik citaten die sociale  en (of) psychologische associaties kunnen veroorzaken bij de kijker. / JOANNA PASZKIEWICZ.

Op panelen worden combinaties van bestaand werk in een nieuwe vormgeving getoond. In de strakke kaders van deze panelen heb ik de perfecte vorm gevonden voor mijn vrij werk. Doorgaans hebben ze betrekking op het (Drentse) landschap, het milieu en de eigen omgeving. Consequent vierkant in uitvoering, soms ronduit in commentaar . . . . .

/ ALBERT RADEMAKERS

Als ik zit te tekenen, zegt de verpleegster tegen me: “ U maakt me bang, u hebt het gezicht van een moordenaar”.
Ik zou niet graag betrapt willen worden als ik aan het schrijven ben. Ik heb altijd getekend. Schrijven is voor mij tekenen, de lijnen zo samenvoegen dat ze schrift vormen of ze weer losmaken dat het schrift een tekening wordt. Ik kan daar niet aan ontkomen. Ik schrijf, ik probeer precies de omtrek van een gedachte, van een handeling te omlijnen. Kortom, ik omlijn spookbeelden, ik vind de omtrekken van de leegte, ik teken.
uit: Opium pag 58 Jean Cocteau. / PAUL VEENSTRA

In mijn formele opleiding tot kalligraaf moest ik 10 basis scripts hanteren en de geschiedenis hiervan (paleografie) leren. Het was precies, strak werken, geworteld in een eeuwenlang traditie. Maar daarnaast was ik altijd bezig om dat formele door te breken. In mijn meest recente werk exploreer ik letters als ‘mark making’ , structuur, en puur vorm. Leesbaarheid neemt een tweede plaats in. / SARAH ZOUTEWELLE-MORRIS

'GLAS'

21 Maart t/m 22 April 2018

GLAS  in K38 te  Roden van 31 maart t/m 22 april 2018

Elf Nederlandse kunstenaars tonen hun glaskunstwerken  in diverse glastechnieken. Kunstwerken die zijn geblazen, in obervangtechniek, gefused, en met versmolten glaspoeders, kilncasting, slumping, vlakglas, glas gecombineerd met keramiek en brons of gevat in staal en lood, of waarin gebruikt glas is verwerkt

Deelnemende kunstenaars:

Edith Benedictus

Frank Biemans

Gert Bullée

Thea Hoek

Arrie Huijgen

Rianne Kooijman,

Lia Koster

Lydia Schröder

Annemarie van Uden

Peter de Vis

Ton de Vreede

Glas in  Kunstencentrum K38, Kanaalstraat 38 te Roden, open 31 maart t/m 22 april 2018, woensdag t/m zondag, van 13.00 tot 17.00 uur. Entree € 2,-- (tot 16 jaar gratis).

Opening op vrijdagavond  30 maart om 20.00 uur in K38, bij glasmuziek van Christian Begemann en Klaas Visscher.

Lezingen op zondagmiddag 15 april om 14.00 uur in K38:

Kunstenares Lia Koster vertelt over haar werkmethode in de opbouw van haar kunstwerken.

Emeritus professor H.F. Kauffman: Hoe het kleurloze glas leidde naar een transformatie van de wetenschappen en de cultuur van West Europa. Van licht doorschijnend tot doorlatend. 

Entree lezing € 7,- incl. entree expositie en koffie. Pashouders gratis.

Entree € 2,00 (tot 16 jaar gratis)

   'Mogelijk Houvast'

         2 februari  -  25 februari   

poster in de expo.:

MOGELIJK HOUVAST

Om de wereld te verkennen heb je vaak een houvast nodig om je niet te verliezen in die wereld. De vier kunstenaars van deze expositie verkennen en zoeken hun eigen wereld. Ze pogen via materiaalgebruik en ideeën  grip te krijgen op hun wereld en zoeken op verschillende wijze een houvast in hun werkproces. Geïnspireerd door ideeën, emoties en omgeving ziet u kunstwerken die op het eerste gezicht misschien moeilijk te begrijpen zijn, maar wat hun bindt is het ‘mogelijke houvast’ van kunst. Er is geen specifieke boodschap en er zijn meerdere interpretaties mogelijk.

Peter Dijk
Peter schildert lijnen en vlakken die zijn ontleend aan plattegronden. Dat houvast van beschrijvende lijnen op kaarten, combineert hij met meer toevallig ontstane vormen. Hij vestigt zijn aandacht op invloeden van economie, cultuur en geopolitiek op de wereld. Op deze tentoonstelling is een groot schilderij, dat refereert aan plattegronden van woonhuizen die verwoest zijn. Ieder houvast is verdwenen voor de voormalige bewoners in ‘My House was a Garden of Roses’.         

Henk Oelen
Henk laat hier werk zien, geïnspireerd op het gegeven van de mythologische ‘Dubbele Poort van Dromen’. Vanuit dat houvast neemt hij de alle vrijheid om materialen en vormen te combineren tot er via een proces van ‘trial & error’ beelden ontstaan die u hier ziet. Een ander thema wat hem bezig houdt  is wat hij hoort en leest over hoe de kosmos in elkaar steekt. Het maken van deze beelden geeft hem een houvast  in een poging dat allemaal te begrijpen.                                                                                                                                        

Huug Pleysier (1944 Rotterdam – 2000 Groningen) 
Huug is vooral bekend geworden met zijn zinketsen onlangs te zien in Groninger Museum, Museum Dr888 en Belvedère. Op deze tentoonstelling is na lange tijd eindelijk weer zijn Magnus opus getiteld ‘Vader’ te zien. Een groot schilderij van 8,5x2 meter met combinaties van fotozeefdrukken en schilderwerk. Op het eerste gezicht lijkt het werk meer abstract, maar wie echter verder kijkt ziet herkenbare vormen, letters en cijfers. Huug maakte zichzelf een eigen wereld. De kunst gaf hem zijn identiteit en was zijn houvast in de wereld en het leven.

Mariet Schedler
Mariet gebruikt het intuïtief combineren van vormen en diverse materialen als het mogelijke houvast. In deze expositie toont ze de grote schaal gemaakt van fragmenten van etsplaten van Huug. Nieuw werk voor deze expositie zijn wandobjecten met combinatie van etsplaten, spiegels en lichten een installatie waarin het harde metaal is verwerkt tot nieuw ruimtelijk werk.    

Salon Nieuwe Oogst

Opening 8 December 20.00 uur

Salon Nieuwe Oogst